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Sappiamo tutti che avere successo su Instagram può essere difficile, così come lo è affermarsi come musicista classico, ma quando le due cose si combinano, può sembrare un obiettivo irraggiungibile. Diamo un'occhiata ad alcuni dei musicisti con la migliore strategia di marketing su Instagram e vediamo cosa possiamo imparare dai loro profili:

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@thatviolakid

Follower: 120.000

Estetica: Acquamarina e mandarino

Progetti: Podcast Faking Notes, jam session con il Vitamin String Quartet, collaborazioni con Marriott Hotels

Uno dei motivi per cui mi piace seguire Drew è che, nonostante sia molto curato (notate le icone personalizzate per le storie in evidenza, così come le tonalità generali di mandarino e acquamarina che pervadono la sua griglia di foto), le sue didascalie suonano autentiche e sincere. In un post recente, ha descritto Schubert come“sottovalutato”.Non riuscivo a togliermi quella frase dalla testa, e probabilmente è perché ho trascurato Schubert.

Se seguite Drew da un po' di tempo, conoscerete bene le sue peripezie e le difficoltà incontrate durante le audizioni per le grandi orchestre. Quando è stato rifiutato dal programma Resident Fellows della Filarmonica di Los Angeles, ha pubblicato uno screenshot del rifiuto su Instagram. Non nasconde la sua delusione. Anzi, ci si crogiola. E noi lo apprezziamo ancora di più per questo.

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Aspetti salienti di That Viola Kid:

1. Considera di avere un“marchio” esteticoo un concetto che colleghi tutti i tuoi post. Questo renderà più facile creare una narrazione visiva per il tuo account.
2. Allo stesso tempo,mantienilo autenticonelle didascalie. Sappiamo tutti che, visivamente, Instagram è la raccolta dei momenti migliori della tua vita. Ma le persone vogliono anche entrare in sintonia con la persona che seguono.

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@suminastuder

Follower: 61.500

Estetica: Scatti di New York puliti e luminosi

Progetti: lezioni di violino online, vlogging, viaggi, festival musicali

Ho iniziato a seguire Sumina circa un anno fa. Attualmente studia violino alla Juilliard e le sue storie su Instagram spesso raccontano la saga di come ottenere una sala prove o di come si diverte con altri studenti di musica. È apparsa sull'account di@raychenvioline lui sulla sua. (Ci sono sicuramente delle domande irrisolte...)

Uno dei motivi per cui amo seguire Sumina è che, nonostante il caos della città – perché vivere a New York non può certo essere sinonimo di pulizia e ordine – i suoi post sono ottimisti, allegri e incentrati sulla musica. Il suo feed sembra che Marie Kondo le abbia impartito una lezione personale su come "accendere la gioia". Ha condiviso video delle prove dell'orchestra della Juilliard, foto di fiori secchi accanto al suo violino, brevi clip della sua tecnica e scatti di se stessa davanti a una parete a scacchi. I suoi post sembrano una boccata d'aria fresca, soprattutto se paragonati a feed più negativi o critici.

Punti chiave dell'intervento di Sumina Studer:

1. Cerca di assicurarti che qualcosa della tua presenza onlinesuscita gioia:Potrebbe essere l'umorismo delle tue didascalie, le foto luminose che pubblichi delle sale prove, o qualcos'altro ancora. Puoi mantenere i tuoi post leggeri e allegri pur conservando un pubblico interessato. Ci sono tanti altri siti web dove possiamo trovare resoconti apocalittici di morte e distruzione.
2. Puoi essere unmusicista studentee ha ancora un seguito fedele. Sumina dimostra che c'è una reale curiosità per la vita quotidiana di uno studente di musica e che non è assolutamente necessario essere un professionista a tempo pieno per avere un profilo Instagram dedicato alla musica.

Scritto da Melia Wong

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